Qual é a Música ?!: abril 2014

Um estilo que busca a qualidade, a liberdade, contestando o óbvio e o comum. Curtindo a anti cultura

O estilo musical indie, surgiu nos anos 80 na Inglaterra e Estados Unidos e nasceu como uma vertente mais livre do rock. Os músicos envolvidos com este movimento desejavam percorrer um caminho mais distante do mercado musical que é, até hoje, predominantemente comercial. Eles reafirmavam a preservação da sua autonomia e do domínio integral de sua música e da carreira profissional. Com este ar rebelde e “underground” e alternativo, músicos do universo pop e rock optaram por jornada mais difícil e gravando seus trabalhos junto a selos independentes e alguns até criaram suas próprias gravadoras. O indie é um rock independente.

Esses trabalhos são vendidos, e/ou distribuídos em seus shows, em rádios alternativas e disponibilizados pela internet, hoje com a facilidade para realizar downloads e ouvir em plataformas web, fica mais fácil ainda disseminar o som. O indie, que surgiu da palavra inglesa Independence, que em português que dizer independência e pode ser aplicado a qualquer iniciativa musical independente que não vise só o lucro capital. Mas se adaptou ao rock como uma luva, talvez pela pegada vanguardista que o estilo musical já denota.

No Reino Unido este fenômeno se baseia na musicalidade punk e em outras modalidades do rock alternativo (como o Folk), fundamentado especialmente no uso de guitarras. Os grupos que mais marcaram a parada inglesa nos anos 80 foram The Smiths e The Stone Roses que influenciaram a produção musical da década de 90, como o shoegaze e o britpop. Nos EUA remete-se aos anos 70 e em princípios dos 80. Bandas que cultivavam uma sonoridade intensa, como Pixies, Sonic Youth e Big Black, eram enquadradas como produtoras de música ‘indie’.

A pegada punk, nascida nos guetos em meados dos anos 70 tem como características principais músicas rápidas e ruidosas, com canções que abordem ideias políticas anarquistas, niilistas e revolucionárias. Fogem dos padrões popularizam a filosofia do “faça você mesmo” (Do It Yourself em inglês, ou, numa sigla, DIY) e a imagem anti-ídolo. Características que permanecem nas bandas que seguem o estilo independente.

A inspiração Folk é resgatada, dos anos 60. Também como um braço do rock, da geração rebelde, detentora de uma consciência política alinhada à esquerda. E atinge o apogeu com o músico Bob Dylan. Folk que deu origem a palavra folclore surgiu com musicas populares misturadas no universo rural e revolucionário. O som era composto por harmonias vocais afinadas e uma abordagem limpa para a utilização de instrumentos elétricos como a guitarra elétrica. No Brasil, representantes do folk: Humberto Gessinger e Mallu Magalhães.

No inicio dos anos 90, o grunge começou a tomar o cenário musical rock alternativo e transbordou do “indie” e alcançando sucesso, o que chamou a atenção das grandes gravadoras e fez o “grunge” se sustentar como uma nova vertente. A rebeldia saia da das garagens e ganhavam o mundo com uma visão retrô do rock.

Essa cara “folk rock indie alternativo” ainda figura nas bandas atuais que seguem essa ideologia de independência, no Brasil muitas bandas hoje já alcançam sucesso mesmo fora do circuito comercial das gravadoras multinacionais e dos milhões empregados na produção dos discos. Muitos, como a banda mais bonita da cidade, empregam o crowdfunding, como alternativa para financiar suas produções.

O conceito é de financiamento coletivo, que na obtenção de capital para iniciativas de interesse coletivo através da doação de valores em dinheiro. De fãs, por exemplo. É usual que seja estipulada uma meta de arrecadação que deve ser atingida para que o projeto seja viabilizado. Caso os recursos arrecadados sejam inferiores à meta, o projeto não é financiado e o montante arrecadado volta para os doadores. Ações assim são usadas há anos para ajudar pessoas que passaram por grandes catástrofes, com show para arrecadar montantes; Como o Live AID ou em programas como Teleton, Criança Esperança.